Iconographic Tradition in Byzantine Art

وكان الأيكونوغرافيا البيزنطية تحكمها اتفاقيات صارمة تعطي الأولوية للمعنى الروحي على التمثيل الطبيعي ولم تكن هذه الرموز موجودة كأشياء مزمنة بل كنافذ في عالم الإله، وكان تصوير المحاربين، سواء كانوا قديسين أو كشخصيات غير مشروعة، يتبع هذه المبادئ نفسها، وكانت الواجهات قد أُرسلت برسمية، وأُخرجت جثث أو أُغلقت، وكانت خلفيات مرئية في كثير من الأحيان.

المحارب في الفن البيسانتين يُظهر دائماً في حالة جبهية أو شبه إتجاهية تواجه المشاهد مباشرة هذا الموقف يخلق إحساساً بالمشاركه و الوجود بلا وقت

التقنيات الفنية المستخدمة لخلق هذه الآيزو تتطلب مهارات استثنائية، حيث تمّت عملية القذف المبكر في لوحة (مرتكزة على النفايات)

وقد تبعت برامج الكنائس الفوقية التسلسل الهرمي المتأنق، وظهرت القديسات المحاربة عادة في السجلات الدنيا للنابية، على مستوى العين بالتجمع، مما جعلها متاحة كعارضات ونماذج دور، وفي القبة، احتلت حركتان الجنة (فيرجين ماري) مكاناً حقيقياً.

المحارب القديسون: حماة الإيمان والنماذج من أجل الإيمان

لا توجد فئة توضح على نحو أفضل اندماج الهوية العسكرية والدينية من فئة قديس محاربهذه الأرقام، العديد من الجنود الرومانيين التاريخيين الذين شهدوا على إيمانهم المسيحي، تم تجنّدهم كحامية للمؤمنين، والمدافعين عن الأرثوذكسية، ونماذج السلوك الهادف، وحملوا في المعركة، ووضعوا في الكنائس، وتذرعوا للحماية أثناء الحصار، وظهروا في بيوت للتكاثر اليومي، وزرعت عبوات القديسين المحاربين بقوة خاصة من القرن السادس،

القديس جورج: مبيد التنين والحامي العالمي

أكثر التفاصيل شهرة في القديسين (جورج) هو (السانت جورج) في (بيزانتين) يُظهر عادةً ركوب حصان أبيض، يُدفع إلى تنين يُطهر تحت حواف الحصان،

لقد تطورت أشعة القديس (جورج) بشكل كبير على مر القرون، في تصوّرات بيزنتين الأولى، يبدو كجندي صغير بلا تردد في الدرع الروماني،

سانت ديميتيوس: دورية ثيسالونيكي

القديس (ديميتريوس) من (ثيسالونيكي) هو محارب كبير آخر، بعث بـه حامي مدينة الإمبراطورية الثانية،

كان أكثر أعضاء الـ "ديميتريس" شهرةً في "هاغيوس ديميتريس" في "ثيسالونيكي" نفسه، حيث كان المحاربون في القرن السابع يُظهرون القديسون و الوصي عليهم، في أحد المواهب المُميزة،

القديس ثيودور تيرو وسانت ثيودور ستراتل: الحاميون الأشد فقرا

ويُعدّ هذان الشعاران - ثيودور تيرو (المجند) وثيودور ستراتيلات (العام) - في كثير من الأحيان مقترنة في إيكونسينتين، ويقفان جنباً إلى جنب كنموذج للقدسية العسكرية، ويُظهران كجنود مدرعة، ويحملان أسلحتهما بشكل مباشر على المشاهد بمواقع مُحكمة، ويُبرزان تصورهما المُصَين.

كانت طائفة الـ(ثيودور) مشهورة بشكل خاص في (كونستانتينوب) حيث كانت عدة كنائس مكرّسة لهم، أيامهم الوليمة (الخامسة (للتيرو) و 8 شباط للـ(ستاتلي) كانت مُميزة بالاحتفالات العسكرية التي عززت العلاقة بين القديسين والجيش الامبري، وارتباطت بـ (ذا فورد) في كثير من الأحيان في فصائل عسكرية

مقاولون أقل قديسين وقديسين وصياغتهم

وفوق أكثر الشخصيات شهرة، كان إيكونوغرافيا بيزانتين تضم مجموعة غنية من القديسين الأقل شهرة الذين كانوا يلهم أدوارا محددة في الحياة الوفائية للإمبراطورية، وكان القديس بروكوبيوس، وهو من الشهداء المبكر، قد صبغ كحاما ضد أعداء بارزين وغير مرئيين، وكان من المعتقد أن خلايا القديس ميركوريوس، التي كانت جنديا شاباً يحمل شعراً محترماً، قد ظهرت في رؤى.

الإمبراطور كمحارب و ممثل المسيح

الفن البيسانتين أيضاً يصور الإمبراطور نفسه كشخص محارب في أغلب الأحيان في شركة المسيح أو ثيتوكوس الامبراطور جوستنيان و مقامه في "باسليكا" من "سان فيتالي" في "رافينا" يظهر "جستنيان" بـ "هالو" الذهبي ويرتدي الأرجواني الامبراطورية

صور إمبريالية أخرى تصور الإمبراطور بشكل عشوائي صريح Mosaic of Emperor Alexander in Hagia Sophia في القرن العاشر يظهر الإمبراطور يقف في عباءة عسكرية احتفالية ويحمل مُستقبِل وعالم مُتَزَوِّج يُغَطَعُ بـمُتَوَجِّلَةٍ مُتَوَهِمَةٍ مُتَعَدَّةٌ مُتَعَدِّدَةٌ مِنْ قِبلَوَةٍ مُصَوِّرةٍ مُوِيِّرةٍ مُمَةٍ مُتَةٍ مُتَةٍ مُتَةٍ مُتَةٍ مُتَةٍ مُتَةٍ مُتَةِلِلِلِلِلِلِيِّةٍ مُتَةِلِيِّةِيِّةِيِّةِيِّةِيْ

المحارب الإمبريالي وصل إلى مستوى الصدر في سلالة مقدونيا (9-11 قرون) عندما شهدت الإمبراطورية إحياء عسكري ووسعت حدودها، وكانت الإمبراطورية مثل باسل الأول، ليو السادس، والباسل الثاني مصورتان كقائدين منتقدين، وإنجازاتهم العسكرية محتفل بها في الفن والآداب،

قائد الجنة

ربما أكثر صلة بين صور الإمبريالية والمحاربة وجدت في صور Archangel Michael(مايكل) هو قائد الاستضافة الجنية، رئيس محارب الرب، وقائد الملائكة الذي يطرد (لوسيفر) من السماء، في (بيزانتين إيكونز) يظهر في عظمة عسكرية كاملة،

محارب مايكل كان يرتدى الكثير من الصور الإمبراطورية و كان مظهره مجوهرات الدرع و الوردية و المحارب الأعظم

العناصر الرمزية وميداناتها اللاهوتية

اللغة البصرية لفن محارب بيزانتين غنية برموز تنقل المعاني اللاهوتية وفهم هذه الرموز ضروري لتفسير أهمية أي صورة معينة وتقدير عمق الفكر الذي ذهب إلى كل رمز.

  • السلاح كدرع الله الدرع الذي يلبسه المحاربون القديسون غالباً ما يكون مُسلّماً ولا يتوافق بالضبط مع أي فترة تاريخية من المعدات العسكرية البيزنطية هذا القصف متعمد، ويستخدم الدروع كمجاز مرئي لـ "درع الرب" الموصوفة في "إبست" للفيزياء (6: 10-18)
  • الأسلحة كأداة للحق: الرمح هو سمة مشتركة للقديسين المحاربين، يرمز إلى تقطيع الشر و إعلان الغوسبيل، السيف يمثل كلمة الرب، التي وصفها في العبرية 4: 12 بأنها "مرحى من أي سيف ذو مئتين" في العديد من الأنحاء، القديس يمسك السلاح مباشرة أو نقطة الارتداد على الأرض، ليس في موقع تهديدي للعنف
  • الصليب كمصدر النصر: الصليب موجود في شكل ما في أيقونات محاربة، مُزدحم على الأريكة، مُمسكة في اليد، أو مُخَطّرة على راية تحملها القديسة،
  • الخلفية الذهبية كحقيقة الجنة: إن أرض الذهب المشتركة في موسى بايزانتين والآيسون تخلق حيزاً لا يطاق، ولا يرتكز عليه المحاربون في أي مشهد تاريخي؛ وهم موجودون في الحاضر الأبدي لتاريخ الخلاص، ولا يمثل الذهب موقعاً مادياً بل هو ضوء روحي من الله لا يُعرف ويُلهم القديسين ويحولهم إلى مشاركين في الهيكل الإلهي وليس هناك مشهد واقعي.
  • "الهالو" كمشاركة في الضوء المشرق: "الهالو" من الذهب أو الفرق الملونة يقسم رأس كل قديس، بما في ذلك القديسين المحاربين، يُعتبرهم مُشتركين في الضوء الإلهي، المقدس، ويُفرقون عن الرب، في علم الأحياء الجليدية، لا يُعدّ الهالو رمزاً للقدسية فحسب بل يشير إلى التحول الفعلي للقديسة بالنعمة، المحاربون الذين يُظهرون دمهم للمسيح
  • العقيدة الرمزية في المحارب أترير: الألوان المستخدمة في "أيكونز" المحاربة تحمل معاني محددة، الأحمر، لون دم الشهيد وحرائق الروح القدس، كان يستخدم في كثير من الأحيان للدروع، وزرق، لون السماء و التروس الإلهي، ظهر في ثياب بعض القديسين المحاربين للإشارة إلى طبيعةهم السماوية، خاصة في حصان القديس جورج،

الدور السياسي والاجتماعي للتشويهات المحاربة

فن محارب بيزانتين لم يكن محصوراً في الكنائس والدير، بل كان يمتد إلى الأماكن العامة والقصر وجدران المدينة"الولاية تستخدم الـ"آيكونس" بنشاط لتعزيز الولاء والوحدة والشعور بالهوية الجماعية عندما قاد الإمبراطور حملة، تم نقل "أيقونات المحاربين" في الموكب، و تم الاعتقاد بأن وجودهم يضمن النصر، و الاعتقاد بأن سانت ديميتيوس قاتلت بجانب جيش "ثيسالونيكي" كان واسعاً جداً لدرجة أن عظمة "الجوز" قد ظهرت على حوائط المدينة أثناء رؤية الجنود

وقد أدى هذا التدخل في الإيمان والحرب إلى قيام جندي بيزانتين بدافع قوي يتجاوز مجرد الوطنية أو المكسب المادي، ولم يكن يقاتل من أجل الأرض أو المجد؛ بل كان يقاتل من أجل المسيح من أجل الإيمان الحقيقي، ومن أجل القديسين الذين يشاهدونه، وقد ذكرته الصور التي التقطتها الكنائس بأن الشهداء قد واجهوا الموت بشجاعة وأن موته في المعركة يمكن أن يكون شاهداً على ذلك.

كما كان القديسون المحاربون بمثابة رعاة لوحدات ومهن عسكرية محددة، وقد قام الحرس الإمبريالي، الحرس الفارانغي، بتبني القديس أولف من النرويج كراعي له، بينما كانت القوات البحرية تبحث عن القديس نيكولاس، الذي كان يعتبر أيضاً حارساً للحرارة، وثقت الأخوات من الجنود المحترفين، المعروفين باسم الدلفي، حول النص الخاص بالقدام المحاربين،

التغيرات الإقليمية والتقاليد المحلية

وفي حين أن تصوّر قديس المحاربين يتبع الاتفاقيات المستقرة، فإن هناك تفاوتات إقليمية كبيرة تطوّر عبر الإمبراطورية البيزنطية، وفي كاببادو (مركز الأناضول)، فإن الكنائس ذات المسار الصخري في غوريم والمنطقة المحيطة بها تحتوي على العديد من فصول القديسين المحاربين التي تظهر خصائص محلية متميزة، وكثيرا ما يُعتبر القديسون المحاربون الكابادوسيون في سياق أكثر رواقية.

وفي البلقان، لا سيما في ما هو الآن بلغاريا وصربيا وشمال مقدونيا، كان تقاليد القديس المحارب غنيا ببرامج إيكونية متميزة لمملكات الأرثوذكسية العصور الوسطى، وكانت كنيسة سلالة نيمانيتش الصربية، مثل وحش ستودينيكا وكنيسة أسنسيون في ميليسيفا، تحتوي على صورتينية عظمية من اتفاقيات الفنان المحارب.

وفي جنوب إيطاليا وسقلية، حيث استمرت قاعدة بيزانتين في فترة القرون الوسطى، اختلطت التقاليد القديسة المحاربة مع التأثيرات الإيطالية والنورمانية المحلية، وتدل حركات الماتورانا في باليرمو وكاتدرائية مونريال على أن المحاربين قدامى في نمط بيزانتين، ولكن في سياق لاتيني، مما يخلق تقليدا هجينيا فريدا.

مقارنة التصوير المحاربي البيزنطي للفنون العصورية الوسطى الغربية

ويختلف إيكونوغرافيا المحاربين اليزنطين اختلافا ملحوظا عن الصور المعاصرة في أوروبا الغربية، وفي الغرب، كثيرا ما يظهر الفرسان والجنود في مشاهد معارك أكثر طبيعية، حيث يُعرف الدروع والأسلحة من تلك الفترة، وكان التركيز على الأعمال السردية، والمُثُل الشهية، والبطولة الفردية للفارس، وكثيرا ما يُظهر الدرس المعاصر للسانت مايكل في الفن الغربي في قتال دينامي مع الدراما العسكرية.

وفي مادة التربية البيزنطية، ظل التركيز على الرمزية والنمط والمعنى اللاهوت، ونادرا ما يتجلى المحاربون في أعمال عنف، حتى عندما يقطعون تنين، فإن الموقف ثابت، وطريق الطموح، والتكوين المتميز، وليس الهدف هو إثارة المشاهد بعمل أو الاحتفال بالبطولة الفردية، بل هو تحفيز الاختلال والانتصار.

وهذه الاختلافات واضحة بشكل خاص في معاملة القديس جورج، فالصور الغربية، من عصر النهضة، كثيرا ما تقدم جورج كفارس في الدروع المعاصرة، ويخوض صراعا دراميا مع تنين واقعي، والأميرة بارزة، والمنظر الطبيعي يُظهر بصور طبيعية، على النقيض من ذلك، أن جورج كشخص غير ذي قيمة في الدروع المعزولة، حصانه المعلق ضد التنين.

The Legacy of Byzantine Warrior Iconography

إن تقليد " بيزانتين " المحاربة التي تسودها إيكونتوس لم ينتهي بسقوط قسنطينية في عام ١٤٥٣، وقد استمر في التقاليد الأرثوذكسية في اليونان، والبلقان، وروسيا، والشرق الأوسط لقرون، مع التكييف مع السياقات الثقافية الجديدة مع الحفاظ على طابعها الأساسي، وتتابع الأقوال الروسية لللون اللامعي المتطور من جانب " )٣٤(.

وفي فترة ما بعد البوسنة، قامت مدرسة كريتان للتصوير الإيكوني، التي كانت مركزها في كريتية القابعة، بإنتاج بعض أكثر أجهزة الأيزونية صقلاً وثاقة من القديسين المحاربين، حيث قام الفنانون مثل مايكل داماسكينو والغريكو (قبل انتقاله إلى إسبانيا) بإنشاء أعمال تختلط بها اتفاقيات بيزانتين مع مبادئ فنانية لليناسانس، مما يدل على الأهمية المستمرة لتصدير المحارب.

في عالم الفن الغربي، تم اكتشاف القديسين المحاربين بيزانتين في القرنين التاسع عشر والعشرين، وخلقوا فنانين ومصممين لحركة نيو - بيزانتين، وقادوا أن القدّيس جورج في باسليكا من المهرجان الوطني للعقيدة في واشنطن العاصمة، يستمدون مباشرة من مصادر بيزانتيك، كما كان الحال في الكنائس الغربية

حفظ التسليم: المتاحف والمجاميع

بالنسبة لمن يهتمون برؤية محارب بيزانتين الأصلي، فإن عدة مجموعات عالمية يمكن للجمهور الوصول إليها. متحف الفنون المتروبولية في نيويورك، لديه مجموعة كبيرة من الإيقونات البيزنطية، بما في ذلك عدة أمثلة على قديس المحاربين، العديد من دير القديسة كاثرين على جبل سيناء. المتحف البريطاني في لندن لديه مجموعة واسعة من الفن البيزانتين، بما في ذلك الإغاثة العاجية، والقطع المعدنية، والتصوير المخطوط الذي يصور القديسين المحاربين. متحف الدولة لتركيب في سانت بطرسبورغ تحمل تحفة من لوحة بيزانتين ايكون من مجموعات إمبراطورية، بما في ذلك عدة أمثلة استثنائية للقديسين المحاربين في الموزيكا والزمريا.

وبالإضافة إلى ذلك، مكتبة بحوث دومبارتون أوكس وجمعها وفي واشنطن العاصمة، تجمع بيزانتين واسع النطاق يشمل أمثلة للقديسين العسكريين في وسائط متعددة، من لوحات العاج المتحركة إلى العمل المعدني المختلط. دير القديس كاثرين على جبل سيناء، مصر، يسكن أهم مجموعة من الإيقونات البيزنطية المبكرة، التي تحافظ عليها تماماً من قبل مناخ الصحراء الجاف،

وهذه المجموعات، إلى جانب الآثار الموقعية في اليونان وتركيا والبلقان، تحافظ على تقليد امتد إلى أكثر من ألفية، وتستمر في إلهام الفنانين والمؤمنين اليوم، وتقدم الجماهير الحديثة لمحة إلى ثقافة لا يمكن فصلها فيها فنون ودين وحرب، وحيث تحولت صورة المحارب إلى رمز للهويات.