The Soundscape of the Viking Age

כאשר אנו מדמיינים את העידן הוויקינגי (גיל 793-1066 לספירה), המוחות שלנו ממלאים לעיתים קרובות תמונות של ספינות ארוכות, פשיטות ואבני דרך, ובכל זאת כל תרבות כמו הנורדית גם הייתה חיים אודיטורים עשירים: ההתרסקות הרימית של אוארים, שאגת אולמות חגים, והכי חשוב – קולותיהם של מוזיקאים מספרים ונשאו את הזיכרון הקולקטיבי של האנשים והמסורת העלית של הפה, לא היו רק על ידי האמנות, ולא היו אלא על ידי האמנות הנוצרית.

מדוע המסורת היחסית חשובה בתרבות הנורדית

לעם הנורדי הייתה מערכת כתיבה – מעשים – אבל כתובות חוצות היו קצרות ועוינות: סמנים חמורים, תגי בעלות, נוסחאות קסומות.עבור נרטיבים ארוכים, חוקים או גנולוגיות, כתיבה הייתה בלתי-מעשית. תרבות ללא חנינה זולה או אוריינות המונית חייבת להתחייב לכל דבר לזיכרון. skalds (Old Norse) skáld), כבש מקום יוקרתי בחברה.ד טוב יכול לאלתר פסוקים המפארים את האומץ של ראש הממשלה, לדקלם סאגה מורכבת, או להוביל קהל בשיר עבודה.זיכרון לא רק מתנה טבעית אלא משמעת מאומנת, באמצעות טכניקות כגון כל הקריטריון, kennings (ביטויים מנטליים), וביטויים לוגיסטיים כדי לזכור.

ההסתמכות על הזיכרון יצרה ספרות חיה.כל סיפור יכול להשתנות מעט, להסתגל לקהל ולאירוע.האגות שקראתי היום בכתבי יד מימי הביניים הן תמונות קפואות של מסורת בעל פה משתנה אי פעם.הם נכתבו באיסלנד במהלך המאה ה-13, מאות שנים לאחר האירועים שהם מתארים, אך הם משמרים את המבנה והנושאים של הופעות הוויקינגים קודמים.

טכניקות זיכרון והמסורת הסקלית

Skalds השתמש במכשירים ערפיליים שיטתיים מעבר ל- rhyme. Kennings - circumlocutions כמו "Whale-road" עבור הים או "שינה מילה" למוות - הכריח את המאזינים לעסוק בדימויים שכבתיים. Alliteration ו asson יצרו ⁇ פנימיים שהפכו את השורות לקלות יותר לזכור. ד"ר דרוקט מטר, סטנדרטי לשבח שירה בית המשפט, דרש ספירות קפדניות ודפוסי מתח, להפוך את ההרכב לפאזל מילולי מאתגר.טכניקות אלה לא רק דקורטיביות; הם שימשו כעוגנים נפשיים, ולהבטיח שניתן לבצע שירים ארוכים מזיכרון ללא שגיאות.העונש על טעות בשיר שבח המלך יכול להיות חמור, אפילו קטלני, כה מדויק היה חשוב.

מכשירים מתקופת הויקינגים

חפירות ארכיאולוגיות ומקורות ספרותיים נתנו לנו תמונה חלקית של מכשירים ויקינגים.ו.ווד ומוצרי בעלי חיים רק לשרוד מאות שנים באדמה, כך שרק כמה מכשירים שלמים נמצאו.עם זאת, אנו יודעים שהנור השתמש במגוון מפתיע של יצרניות קול.כל אחד מהם היה קשר חברתי מובהק, מן האינטימי שבאולם של צ'יף בשדה הקרב.

מכשירים

הכלי הוויקינגי הכי איקוני היה הכלי lyreבמיוחד lyre בסגנון גרמני עם מסגרת עץ ובדרך כלל שישה מיתרים.דוגמה טובה נמצאה בספינת סוטון Hootton Hobroken (המאה ה -7, אך קשורה קשר הדוק לתרבות הוויקינגית המאוחרת יותר) לירס שימשו ללוות שירה ושירים, מתן טון דמוי נבל.

עוד כלי מיתר, תגית:elharpa (סוס-סטרונג רכוב lyre), יכול לשמש, אם כי ראיות הוא סריקות. nyckelharpa עם זאת, ה-Fiddle הוא התפתחות סקנדינבית מאוחרת יותר. « « או או רוטטה, בוז מחונן שהתפתח מאוחר יותר לתוך vielle מקודש.טווח של מכשירים מיתרים מציע כי הנורדי מעריך מלודי וליווה למטרות חילוניות וטקסיות.

Wind Instruments

כלי הרוח הפשוטים ביותר היה צאן-ברנק או או Goathorn (שעשו מקרני בעלי חיים) אלה הפיקו אחד או שניים הערות ושימשו לסימון, ציד או שיחות טקסיות.יותר מתוחכם היו גלי עץ, לעתים קרובות צד-נגד (כמו מקליט). lur, חצוצרה ברונזה ארוכה, ידועה מתקופת הברונזה סקנדלה, אך על ידי התקופה הוויקינגית, עץ או פר-ורן חצוצרות היו נפוצים עבור מאבק ורעש טקסי.צליל ההפניה של הטור יכול לשאת לאורך fjords ועל רעש של לחימה, מה שהופך אותו כלי יעיל עבור שליטה והפחדה.

המונחים: Percussion

תופים היו נפוצים. tambourine ללא ג'ינגלס) ותופים עם ראש עור אחד מתוח על מסגרת עץ שימשו לריקודים, חתירה וטקס. No Vikings שרדה ללא פגע, אבל איקונוגרפיה על אבני תמונות ותיאורים ספרותיים מאשרים את השימוש שלהם. עכברים, תגית: (שעשו מחיים או מגורשים יבשים) רגליים מבוללות ההפגזה של אואר על געגועים הייתה עצמה סוג של מוזיקה – סינכרונית ורבת עוצמה. knarrכלי מסחר גדול יותר, היה איטי יותר, סטדנר, בעוד ספינות מלחמה השתמשו פעימות מהירות יותר לתאם חתירה במהלך הלחימה.

שירים ופונקציות

המוזיקה הנורדית שירתה מטרות רבות מעבר לבידור.על ידי הבנת הז'אנרים השונים, אנו מתבוננים במרקם החברתי של הקהילות הוויקינגיות.כל ז'אנר היה קשר ביצועים משלו, ציפיות הקהל ורישום רגשי.

שיר סקאלדי: אמנות השבחים והקורן

שירה סקאלדי הייתה האמנות המילולית היוקרתית ביותר.אס.ד. המורכב מפרסום בית משפט ד"ר har (ארוכים, שירי שבח) עבור מנהיג או מלך, באמצעות מטר מורכב, קנינגים, וקריטריון.שירים אלה היו ממותקים אך ורק, שכן טעות עלולה להביא בושה. lausavísur (פסוקים זמניים) על העלבון, מתגאה או הערות שנון. ⁇ "בפסוק יכול להתחיל פיאודי דם.כוח המילים נלקח ברצינות רבה.קבאלדס היו גם אמנים וגם פעילים פוליטיים; שיר שבחים בעל מבנה טוב יכול להעלות את המוניטין של המנהיג לאורך הדורות, בעוד פסוק סאטירי יכול להרוס אותו מיד.

שירים להורדה: Myths and Heroic Legends

בניגוד לפסוק אומן, שירה עידונית השתמשה במונים פשוטים יותר והיה נרטיב יותר.הת'ר המשורר אדה (כתב יד מהמאה ה-13) מכיל יצירות כמו כתב היד מהמאה ה-13. Völuspá (הנבואה של ה-Seeress) Hávamál (הציטוטים של ה- High One) שירים אלה ככל הנראה מקורם במסורת הפה, ובוצעו על ידי מספרי סיפורים כדי לבדר ולחנך.שירים אדדי היו לעתים קרובות מדקלמים עם ליווי מוזיקלי מינימלי, תוך התבססו על קולו של המספר וההפסקה הדרמטית.המיתוסים של אלים וגיבורים סיפקו שיעורים מוסריים והסברים לתופעות טבעיות, מה שהופך אותם מרכזיים לחינוך נוסר.

שירים ו- Sea שאנס

הנורדי בילה שעות ארוכות ברציפות, מתרומם, ועידוד שירים Rhythmic - בדומה לשניפים ימיים מאוחרים יותר - סייע לסנכרון עבודה.שיר חתירה יכול להיות מנהיג קורא קו, והצוות מגיב עם מקהלת, שמירה על השבץ עקבית שירים אלה לעתים רחוקות לשרוד, אך אנלוגיות מתרבויות אחרות וכמה שורות מפורצות בתיאורים מציעות את קיומם.

לולאבי ואחיות Rhymes

ילדים גדלו שירי שמיעה שנועדו להרגיע או להשתמש בהם.אל ויקינגים אולי יתייחסו לאלים או לבעלי חיים, המציע נחמה. ברגר (מאוחר יותר תועדו Norse lullaby) מציע הצצה לאמהות המלודיות הרכות והמושכות ששימשו.התנסויות מוזיקליות מוקדמות אלה שהחדירו ערכי תרבות וידע בסיסי ברפרטואר אוראלי מילדות.

מוזיקה ודת

המוזיקה הייתה בלתי נפרדת מהדת הלא-נורית האלילים. בליוטס (הקריבים) המעורבים במזמורים, בהתפוצצות הקרנים, וביפוף כדי להפעיל את האלים.הסייקר (קסם shamanic) מתרגלים שירים שהשתמשו בלהיכנס למצבי טראנס. המונחים: (שיר גלדר) היה אי-אפשרות קסומה לפגוע באויבים או לזכות באהבת אהבה.שירי הטקס הללו דרשו הגה מדויקת, שכן המילים האמינו שיש להן כוח. Völuspá מתאר את הוודולה (ראהים) ביצוע נבואה עם שירה; הופעות כאלה היו מרכזי לרוחניות העידן הוויקינגי.

סיפורים כמו Social Glue

האנשים המכובדים ביותר בקהילה הוויקינגית היו לעתים קרובות אלה שיכולים להחזיק קהל עם סיפור טוב.פרזנסנארמןהיו צפויים לדעת עשרות סאגות, גנולוגיות וחוקים.חגים, חתונות, ודבר (כפירה) מפגשים תמיד הציגו מפגש של סיפור סיפורים.הסאגות עצמן מלאות בסצנות שבהן אורח מדרדרבן את משק הבית עם חשבונות של אדמות מרוחקות או מעשי גבורה.

ההופעות האלו היו אינטראקטיביות.הקהל נשדד, צחק וצעק אישור.הסיפור יכול להשתנות בהתאם לתגובות הקהל.המוכר טוב יזרק פרטים מקומיים או אירועים עכשוויים כדי לגרום לסיפור העתיק להרגיש מיידי.זו הסיבה שסאגות שנכתבו מאוחרות יותר מכילות דיאלוג חי, דמוי חיים כזה: הם משמרים את אישורו של סיפור החי.

מערכת פורמולה

תורת אור-פורמולה, שפותחה על ידי מילמן פארי ואלברט לורד, חלה על שירה נואר בדיוק כפי שהיא עושה ליוונית ביתית. skalds ו- Storytellers השתמשו בביטויים מלאי -"בן המלך", "הפצע-אואק" (התחילה ללוחם) – לבנות קווים במהירות.נוסחאות אלה, יחד עם דפוסים metricאליים קבועים, אפשרו למבצע להלחין על זבוב מבלי לאבד את החוט.טכניקה זו היא הסיבה לכך שחלק מהשירים הנורדיים חשים חוזרים לקוראים המודרניים: הם נועדו לקומפוזיציה אוראלית, לא אלגנטיות ספרותית.המערכת הפורמולתית גם התכוונה כי הופעות יכולות להיות ממושכות או מקצרות בהתאם לזמן הזמין ועניין.

מקורות ארכיאולוגיים: מה אנחנו יודעים

ההבנה שלנו של המוזיקה הוויקינגית תלויה במידה רבה בארכיאולוגיה.קי.קי. מוצא:

  • לידס מסוטון הוֹ וההתנחלות הוויקינגית בהיידבי - חתיכות של גשרים lyre ו pegs כוונון.
  • Bone flutes מיורק (Jorvik) - פלוטה קטנה מעצם הרגל של כבשים, עם שלושה חורי אצבע, המסוגלים בקנה מידה פנטטוני.
  • פעמונים של בירקה - פעמונים קטנים, ככל הנראה שימשו לזימון או קישוט על רתימות.
  • « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « חימר עם pebbles בפנים, מראה כי המוזיקה הייתה חלק מהילדות.
  • תמונות מ Gotland - תחריטים המציגים דמויות משחקות ביטיות ומפוצצים קרניים, ומספקים ראיות חזותיות.

למרות אוצרות אלה, הרבה נשארות ⁇ .לא שווות מוזיקה ויקינגית משונית שורדת; אין לנו מושג איך נשמעים מלודיות האמיתיות.שיקום של מוזיקאים מודרניים (למשל, המוזיקאים המודרניים). פרויקט Vikingemusikk(הופנה מהדף אתנו-מוזיקאיות השוואתית, תוך שימוש במסורות עממיות ששרדו מסקנדינביה, איסלנד והאיים פארו, אשר ככל הנראה משמרים כמה תכונות ארכאיות. אתר המוזיקה הוויקינגי של שוודיה להמשיך לחדד את ההבנה שלנו.

נשים ומוסיקה בעידן הויקינגי

נשים היו משתתפים פעילים במסורות מוזיקליות ובעלות פה. Gudrún ⁇ svífurdótir (מתוך לסאגת Laxdæla) מתוארים כמיומנות בשירה ובשיר.נשים הובילו כנראה שירה טקסית ב-blóts ובלוויות. וולסטופ מסופר מנקודת המבט של רואה נקבה (völva), המרמז כי נשים ביצעו שירי נבואה-שירי עבודה עבור שאיפת ושחיקה גרגר היו כמעט בלעדיות דומיינים נקבה, משכילות נשים גם גנולוגיות ממותרות, שהיו מכריעות עבור סידורי ירושה ונישואין. אישה שיכולה לדקלם את מוצאה בחזרה דורות רבים נוספים היוקרתיים למשפחתה.

מורשת ומודרנית

המסורת למוזיקה הוויקינגית לא נעלמה עם כריסטיאןיזציה של סקנדינביה סביב המאה ה -11. במקום זאת, היא התמזגה עם מזמור גרגוריאני ומוסיקה אירופית בית המשפט. הרבה קלישנים סקנדינביים לשמור על קנה מידה מודוללי ודפוסי מלודי שעשויים לחזור לעידן הוויקינגי. ⁇ המסורת של נורבגיה ואיי פארו הם צאצאים ישירים של ביצועי ויקינגים.

במאות ה-20 וה-21, הייתה התעוררות מודעת למוזיקה הוויקינגית. וורדרון, Heilungו קטי רן שימוש בכלים משוחזרים וטקסטים עתיקים כדי ליצור נופים אטמוספריים.האדריכלים ההיסטוריים מבצעים בשווקי ויקינגים, משחקים ביטירס ובקרניים.התחדשות זו אינה רק בידור; היא ניסיון להתחבר מחדש עם מורשת ציורית אבודה. אתר המוזיקה הוויקינגי על בריטניה ההיסטורית מציע סקירה נגישה.משאבים אקדמיים עמוק יותר כוללים את האקדמיה.דדאו קטע על המוזיקה הוויקינגית.

המסורת הפהית גם חיה על ידי איסלנדים מודרניים עדיין קוראים את הסאגות בקול רם בסגנון הנקרא בשם "הסאגות" בסגנון שנקרא "הסאגות" (Modernאיסלנדers) פורנר "nnorr" (הגייה הישנה) ⁇ המסורת ממשיכה בפסטיבלי סיפורים.אוסו הכיר כמה מסורות אוראליות סקנדינביות כמסורת תרבותית בלתי מוחשית.ההשפעה של המוזיקה הוויקינגית מתרחבת לפולנית מודרנית, מתכת ואפילו יצירות קלאסיות, מה שמוכיח שהצלילים העתיקים הללו עדיין חוזרים.

אתגרים בשיקום

עלינו להיות זהירים בתביעות על המוזיקה הוויקינגית.ללא הקלטות או אי-השחזור, כל יצירה כוללת את הכלים התאוששו לא מייצגת את הספקטרום המלא.מערכות הטנינג נותרו בלתי ידועות.תפקידן של פוליפוניה (הרמוניה) שנוי במחלוקת: רוב הראיות מצביעות על מונופוניה (של מלודי), אבל לפעמים הערות מזל"טים על lyres עשויים ליצור הרמוניה פרימיטיבית.

עם זאת, המאמץ הוא ראוי.על ידי ביצוע מוזיקה ויקינגית, אנו מקבלים תובנה כיצד הנורדי חוו את עולמם.לוויה שבה הנבל שיחק מלוכלכים, solstice קיץ שבו תופים לנצח כל הלילה - האירועים האלה היו משמעותיים מאוד.צליל של קרן הד על פני fjord או קולו של skald פורח באולם smoky הוא חלק גדול של חרבות ויקינגים ואורך זמן רב של הצצה רגשית.

מסקנה: כוחו של הקול

המוזיקה מתקופת ויקינגים והמסורות אוראליות היו רחוק מפרימיטיביות.הם היו מערכות מתוחכמות של תקשורת, זיכרון ואמנות.בעולם ללא ספרים, הקול האנושי נשא את משקל התרבות.קבאלדס היו ספריות הליכה. אמהות היו היסטוריונים.קצבי של אוארים ונוטים את היום. Hávamál עדיין מדברים אלינו: "כיבוי מת, בני אדם מתים, / העצמי חייב גם למות; / אבל תהילה לעולם לא מתה / עבור מי מרוויח את זה."התהילה הופקה ונשארה בחיים דרך שיר וסיפור. הקול הוויקינגי, פעם גדל באולם מעודן, עדיין מהדהד לאורך מאות שנים.