השפעת התרבות הסמוראים על האמנויות החזותיות היפניות והפיסול

רקע היסטורי של תרבות הסמוראי

מעמד הסמוראים הופיע בתקופת ההיאנוס המאוחרת (794-1185) כלוחמים מחוזיים המשרתים את לורדים הפיאודדליים, אך עלייתם לשלטון הגיעה עם תקופת קאקורה (1185-1333), כאשר מימונו לא יוירו הקים את ההשטואנט הראשון מזהות מרכזית במשך יותר מ-700 שנה, קשת עיצבה את הנוף הפוליטי, החברתי והתרבותי של יפן, והותירה מורשת שמחוץ לתולדות הצבאיות שלה. שיח'דו"דרך הלוחם", קוד האתיקה המדגיש נאמנות, כבוד, משמעת וזיכרון עצמי.למרות שהפורמלין בתקופת אדוות השלווה (1603-1868), שיחואידו נמשך רבות מזן בודהיזם, הפילוסופיה הקומפוזיאנית, וטקסי שינטו, תוך שילוב משמעת צבאית עם זיכוך רוחני.אתוס זה השפיע לא רק על האופן שבו הם הערצתם ואמנים, מה שהופך את הדרך האינטגרלית לעיסוקיהם.

ההיררכיה החברתית של הסמוראים חיזקה את תפקידם התרבותי.בפסגה עמדה הסמוי והדהימומיו (אבי-הדוד), ואחריהם שומרים וחיילים ברגל.מבנה זה עודד תצוגות של כוח ויוקרה באמצעות יצירות אמנות מוזמנות, ממין אוריון ועד ציורי דיוקן. צ'אד (טקס המורה) kado (סידורי פרחים) תגית: (קליגרפיה) ככלי להתמקד נפשית וצמיחה רוחנית.פעילויות אלה לא היו רק תחביבים אלא אימונים חיוניים למאבק ומנהיגות, טיפוח ממזר-שין (ראש סביר) NZIN (מודעות) על ידי הבנת הרקע הזה, ניתן להבין כיצד ערכים צבאיים חודרים לאומנות חזותית ופיסול, יצירת אסתטיקה ייחודית שתמשיך לעורר השראה.

יסודות אסתטיים של אמנות סמוראים

תרבות הסמוראי פיתחה עקרונות אסתטיים שונים שעיצבו את האמנויות החזותיות היפניות. וובי-סאבי (יופי בחסרונות ובעברה) לא מודע (מודעה אמפתית לנבואה) yyugen (היופי המסתורי) אלה התעוררו מהחשיפה של הסמוראים לבודהיזם הזן, אשר לימד כי הארה ניתן למצוא בחוויות פשוטות, יומיומיות פשוטות, למשל, טקס התה הדגיש פשטות חלומית, סימפמטריה, וההערכה של חפצים בגיל, המשקפת את קבלתו של הלוחם של תמותה.

עיקרון מרכזי נוסף היה ikiאסתטיקה מעובדת של פשטות שיקית ואיפוק נועז, זה השפיע על כל מה שמתכנן שריון לטלפן.סמוראי שריון, בעוד פונקציונלי, שימש גם כבד לביטוי אמנותי.kabuto(הופנה מהדף crests and Metalwork שציינו זהות ומעמד.חרבות, במיוחד את tsuba ( Handguard), התפתח לפסלים זעירים מורכבים, לעתים קרובות מעוטרים בסצנות מהטבע, המיתולוגיה או הקרב. ממזראחדותה של אמנות ספרותית ותרבותית. סאמוראים מיומנים צפויה להיות בולטת הן בכתב שירה והן בלחיצת להב, ומרדף כפול זה העשיר את האמנויות החזותיות עם שכבות של משמעות.

השפעה על ציור וקאליגרפיה

סצנות קרב וסצנות קרב

אחת מצורות האמנות המוקדמות והמשמעותיות ביותר המושפעות מהתרבות הסמוראית היא האמנות הסמוראית. אמברמון (מגילת תמונות) אלה לחיצות אופקיות שילבו ציור חי עם טקסט מקאליגרפי כדי לנרמל אירועים היסטוריים, קמפיינים צבאיים, ואגדות מפורסמות. Heiji Monogatari Emakiתיאור מרד היג'י (1159–1160) ו-The Heiji Rebellion (1159–1160) Mōko Shurai אקטובה (Mongol Invasion Scrolls), אשר מראה פולשים זרים מפוסקים במאה ה -13. יצירות אלה לא רק רשומות היסטוריות אלא גם תעמולה שהדהדה את הגיבורות הסמוראים ואת החסד האלוהי.אמנים השתמשו ביצירות דינמיות, מצחצחים נפוחים וצבעים נועזים כדי להעביר את הכאוס של לחימה, מדגישה את האומץ והמשמעת של הלוחמים.

השפעת הזן הובילה גם לסגנון פשוט יותר, אקספרסיבי יותר בציור כביסה (k Wash)« « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « «).פטרונים סמוראים העריכו את המישור והפונטניות של דיו מונוכרום, אשר הראתה את הפעולה המכריעה הנדרשת בקרב.אמנים כמו Sesshyu Tōyō (1420-1506) וחסידיו יצרו נופים ודיוקנאות אשר מאוזנים חלל ריק עם שבץ חזק, תוך התגלמות אסתטיקה yyugen. אלה לעתים קרובות מתפעלים את ה-Nonkon (alco) ב-Serco) ב-Squareco) ב-Squaretío, אשר מהרהרים, אשר שוקלים את ה-coscosco, כמו השתקפות של חומר מרכזי של חומר זה משמש שימוש ב-cotidostotiverstotido פונקציות חומר מרכזי, כמו ⁇ , כמו ⁇ .

Calligraphy - אמנות לחימה

קליגרפיה החזיקה מקום מיוחד בתרבות הסמוראים כצורה של משמעת רוחנית.המעשה של כתיבה עם מברשת ו דיו נדרש ריכוז אינטנסיבי, שליטה מדויקת ורוח בלתי פוסקת – ישויות ישירות החלות ישירות על חרבות.סמוראי לעתים קרובות חיברו את פסוקים משלהם, הבעת הפילוסופיה או האומץ שלהן בקו בודד של מברשת. תגית: suzendo (דרך המברשת) כבשה את המדינה הפנימית של המתרגל.המכונים הסמוראיים הבלתי ניתנים להשגה כוללים את מיאמוטו מוסאשי, חרבות האגדית שכתבה ספר חמשת הטבעות בסגנון קליגרפי שמשתקף את הטקטיקות הבלתי קונבנציונליות שלו.יצירותיו נחקרות הן לתובנות צבאיות והן לתועלת אסתטית.

מגילות קאליגרפיים שימשו גם אלמנטים דקורטיביים בחדרי תה ומקדשים.הבחירה של דמויות – לעתים קרובות מילים בודדות כמו "קוורור", "נאמנות" או "הומור" – משמעות עמוקה יותר. על ידי שילוב שירה ופרוזה לאמנות חזותית, סאמורי יצר היברידית ייחודית שבה המילה הכתובה והתמונה המצוירת כפייה, חיזוק הקשר התרבותי בין הטיפוח הזה גם כן. קראקמי (נייר משוחרר) המשמש בדלתות, אשר לעתים קרובות הופיעו דמויות מקראיות נועזות או פסוקים פואטיים, שהופכים את חללי החיים לסביבות של התבוננות.

Ukiyo-e Woodblock Prints

בתקופת אדו, עליית מעמד הסוחרים ושלום הטוקגאווה הובילה לשגשוגו של הטוקגאווה. ukiyo-e (תמונות של העולם הצף) הדפסים של מחסני עץ, בעוד שהדפסות האלה התמקדו בתחילה בשחקנים ובבתי המשפט של קריוקי, הם התרחבו במהרה לכלול. ⁇ (הדפסות של וורורי) המתארות את הסמוראי המפורסם, קרבות ואגדתיות. אמנים כמו אוטאגאווה קוניושי (1798-1861) נודעו כתיאורים דרמטיים, על-טבעיים של גיבורים סמוראיים, כגון גיבורי הסמוראי, כגון אוטאגאווה קוניושי (1798-1861), הפכו למפורסמים על-טבעיים של גיבורים סמוראיים, כגון גיבורי הסמוראי, כגון גיבורי הסמוראי, כגון גיבורי הסמוראי. מאה ושמונה גיבורים של ה-Seikoden וה סיפורים על הסמוראייצירותיו של קוניושי הדגישו את גופי השרירים, שריון משוכלל וביטויים עזים, מה שהפך את הלוחמים ההיסטוריים לדמויות גדולות מהחיים. בוקאשי (הדרגה) ואינדיגו עמוק דיוקים הוסיפו עומק ודרמה לסצנות קרב.

אמנים אחרים של ukiyo-e תרמו לז'אנר קאטסושיקה Hokusai's 30 וששתתתתפי הר פוג'י כולל את "הגל הגדול" האיקוני של קנאגאווה, אשר, בעוד לא רק סצנה סמוראים, משלב אלמנטים של כוח לחימה וכוח טבעי כי חזר עם אסתטיקה הלוחם. Utamaro הפיק דיוקנאות של סמוראים ברגעים שקטים יותר, מדגיש את האנושיות שלהם.הדפסות אלה היו פרוזה-מוכן וסביר, להפיץ אידיאלים מלוחמיים מעבר לכיתה האליטה הם גם השפיעו המערביים כמו אמנים וגוסטים, כמו ג'נט, והוכיחואנטים השפעה עולמית של האמנות היפנית. yakusha-e (דפסים של אקטור) לפעמים תיארו שחקני קיאביוקי בתפקידים סמוראים, שילוב נוסף של תיאטרליות עם תמונות לחימה.

קישור חיצוני: ראו את אוסף המוזיאון הבריטי של ספרי סאמוראים וקיארו: Utagawa Kuniyoshi הדפס.

אמנות דקורטיבית ו Armor

סמוראי (Srans Reef)יו מאוחר יותר גווקו(הופנה מהדף יצירת מופת של אמנות פונקציונלית.כל יצירה, מ ⁇ crest (ה ⁇ )מנטה(הופנה מהדף The Breastplate)ד'ו), היה מעוצב בקפידה על ידי אמנים מיוחדים. Lacquer, עלון זהב, משי ועור היו משולבים כדי ליצור הגנה מדהימה חזותית כי גם תקשורת דרגה והשתייכות שבט. ⁇ ⁇ לעתים קרובות הציג חיות מחוסנים, שבט מון (ערכי משפחה), או יצורים מיתיים, המסמל תכונות כמו אומץ או חוכמה. urushi (lacquer) לא רק מוגן מפני מזג אוויר, אלא גם מותר למוטיבים דקורטיביים, כגון דרקונים, עננים, או פריחת הדובדבן. ייצור Armor מעורב במספר רב של כלי רכב, כולל עובדי עור, lacquerers, ו- Metal Brokers, מה שהופך כל יצירה שיתופית של אמנות.

החרב מתאימה, במיוחד tsuba (השומר), מייצג את הריצוף של אמנות דקורטיבית סמוראים.דיסקים מתכת קטנים אלה היו מכווצים באופן מורכב, מגולף, או לא מלוטשים בזהב, כסף, נחושת, ו-Shakudō (סגסוגת זהב-קופר שפטנים ועד כחול שחור כהה) נושאים הכלולים מסצנות קלאסיות, טבע ומובי בודהיסטים, לעתים קרובות מעבירים שיעורים מוסריים. « גברים (קישוטי יד) קאשירה (pommel) היו מפורטים באותה מידה. איסוף של הולמות הפך בילוי עבור daimyo, ונפחי מאסטר כמו Natsuo ו Omori Teruhide העלו את המלאכה לאמנות גבוהה.פסלים זעירים אלה מוכיחים כיצד האסתטיקה הסמוראי משולבת לתוך אובייקטים צבאיים יומיומיים, טשטש את הקו בין תועלת ויופי. kashi טכניקות (פתוחות) שבהן נעשה שימוש בחלל שלילי כדי ליצור דפוסים מורכבים של אור וצל.

קישור חיצוני: בואו לגלות את החרב ב- Metropolitan Museum of Art: אוסף הסמוראי tsuba.

השפעה על הפסל

דמויות של גרדיאן ודויות

התרבות הסמוראים השפיעה עמוקות על הפסל היפני, במיוחד בהקשרים בודהיסטיים ושנטו. שערי בית המקדש כוללים לעתים קרובות זוגות של זוגות של ניאו (המלכות המתנשאות) או קונגוריקיש, אלוהויות סודיות עם גופים שריריים וביטויים איומים. דמויות אלה נועדו להדוף את הרע ולהגן על המקדש, לגלם את ערנות הלחימה של הסמוראים.התנוחות הדינמיות, ללטף שרירים, ולטפל בדלפות מורכבת של הפסלים האלה משקפים את השפה החזותית של אמנות הלוחם. yōsō-ganchyu (עיניים קרות) טכניקה הוסיפה פרטים דמויי חיים לעיניים, מגבירה את מבט ההגנה של הדמויות.

באופן דומה, המונחים: komainu (פסלים כלבניים) שומרי כניסה, המייצגים את הכוח המגן והלחימה.המניים המנופחים שלהם, את הפה הנרלינג, ואת הגופים המחוסנים לחקות את התוקפנות של לוחמים בקרב.פסלים אלה לא רק דקורטיביים אלא גם אובייקטים טקסיים, תוך חיזוק הקשר בין המעמד הסמוראים לבין ההגנה האלוהית. סוקולנגט (כמו אממי) ופסלים פטרייתיים מעץ. sekkōe (פסל lacquer) פרח גם תחת חסות סמוראים, ומייצר תמונות מסירות ניידות עמידות עדיין.

פסלי ברונזה ועץ של לוחמים

ברונזה ופסלי עץ של לוחמים האגדיים הפכו בולטים בתקופת אדו.פסלים אלה תיארו לעתים קרובות דמויות היסטוריות כמו יושיטסואן, בנקי, או הארבעים-שבעה קרונין, המשמשות כזיכרון וכלים חינוכיים.פסלו של בנצ'י, הנזיר האגדי, מפורסם במיוחד בשל הגולגולת המוגזמת שלה ועמדה דינמית של יצירות אלה הוצבו במקדשים או טירות כדי להזכיר את צבעי הגאווה של הקיסרים הגדולים של הקיסרים של העירו של העיר.

עבודה זו מתמזגת טכניקות פסלים יפניות מסורתיות עם מסורות מערבות של חקרניות, הממחיש כיצד איקונוגרפיה סמוראים הותאמת בעידן המודרני. בדומה לכך, מקדש האצ'ימן בקכקורה כולל פסלים של חללים ודמויות היסטוריות, תוך חיזוק הסינתזה של דת ותרבות לחימה. Inkoku (חומרי קטור) על פסלי עץ יצרו ניואנסים עדינים של מרקם וביטוי, במיוחד בעבודות מהתקופה המורמומיאנית.פסלים אלה שימשו גם כביטויים פיזיים של ביטויים וביטויים, במיוחד בעבודות מתקופת מורמומיאניים. ג'רי (הופנה מהדף) נינג'ו (רגש אנושי), המגדירים את הדילמות המוסריות העומדות בפני סמוראים בחברה המשתנה.

מורשת והשפעה מודרנית

אמנות חזותית עכשווית

ההשפעה של התרבות הסמוראית נותרה תוססת באמנות החזותית היפנית העכשווית. טקשי מורקאמי ההתייחסות למוטיבים סמוראים דרך סגנון "על-נפח" שלו, תוך שילוב תמונות לוחמות מסורתיות של וקיוקיוקיו-e עם אמנות פופ.יצירותיו לעיתים קרובות תכונות דמויות המזכירות את הסמוראי, כגון "DOB" ושילוב של פני השטח דמויי-לרוב ועלון זהב. יושיטו נארה לצייר על נושאים סמוראים של בדידות ופגיעה בתיאורים שלהם של ילדים עם ביטויים חדים. Rurouni Kenshin ו Samurai Champlooלדמיין את מעמד הלוחם לקהלים גלובליים, המציג דורות חדשים לאידיאלים של שיחואידו. kageshinobi (האסטטסת הנינג'ה) בהרומנים הגרפיים העכשוויים, מרחיבה עוד שפה חזותית סמוראים לנרטיבים חדשים.

אמנים גם חוקרים את ההיסטוריה הסמוראית.לדוגמה, האמן צ'יארו שיוטה השתמש חוטים אדומים כדי לעורר את הקשרים של כבוד וגורל אשר כבולים לשליטים שלהם.הפרשנויות המודרניות האלה מראות כי האסתטיקה הסמוראית - הסריקות, כוח ועברות - ממשיכות לחדש, אפילו בהיי-טק, גלובליזציה יפן. פסטיבל קיוטו השנתי כולל צפים עם מחצות סמוראים ושריון, מתפתל עם אמנים עכשוויים, כמו גם עם אמנים דיגיטליים עכשוויים, כמו גם. 3D Modeling כדי לשחזר את הסמוראי שריון וחרב מתאים, מה שהופך עיצובים מסורתיים נגישים לקהלים חדשים באמצעות חוויות מציאות מדומה.

השפעה תרבותית גלובלית

התרבות הסמוראים השפיעה על אמנות חזותית ברחבי העולם, מפוסטים לקולנוע ועד עיצוב גרפי. "שבעה סמוראים" בבימויו של אקירה קורוזאווה לא רק עיצב קולנוע בינלאומי, אלא גם עורר אינספור אמנים חזותיים באמצעות הדימוי האיקוני של לוחמים בגשם ובבוץ.ספרים קומיקס אמריקאים והרומנים הגרפיים, כגון פרנק מילר רונין ו 300-300שאל אסתטיקה סמוראים עבור הנרטיבים הגיבורים שלהם.אמנים קעקוע לעתים קרובות לאמץ שריון סמוראים, מסכות וכלי נשק כסמל של כבוד וחוססן. קפוא שילבו את הטכניקות המראות-polish שנראות בשורי הסמוראי, בעוד שהמתקנים הציבוריים של צורות מונוליטיות מהדהדים את משמעת הכנת החרב.

המורשת של הסמוראים גם נמשכת באמנויות לחימה, אשר לעתים קרובות להציג קליגרפיה ושריון כחפצים מסורים. כתוצאה מכך, השפה החזותית של הסמוראים - קווים ישנים, צבע מאופק ומוטיבים סמליים - נשאר מרכיב חזק של תרבות גלובלית, מתפרש כל הזמן בהקשרים חדשים. katana כלי רכב במערב להכנת סכין ושימוש ממון (קריקטורים משפחתיים) בלוגים התאגידיים מפגינים את המשיכה המתמשכת של עקרונות עיצוב סמוראים.יתר על כן, תערוכות במוזיאון כמו "סמוראי: ביצועו של לוחם" במוזיאון הלאומי של טוקיו, ולהבטיח כי מסורות אמנותיות אלה נשמרות ומשותפות.

קישור חיצוני: למד על השפעת הסמוראי על האמנות המודרנית: הגלריה היפנית לאמנות סמוראים.

מסקנה: סיום מורשת רוחנית ואמנותית

השפעת הסמוראים על אמנות ופיסול יפניים משתרעת הרבה מעבר לרשומות היסטוריות.באמצעות ציורים, הדפסים, קליגרפיה, שריון ופסלים, המעמד הלוחם עיצב אסתטיקה שמדגישה משמעת, רנסאנס ויופי עמוק. אלה פועלים כביטויים מוחשיים של שיחואידו, מזכירים את הצופים של הערכים שהגדירו אלפי היסטוריה יפנית. ⁇ (באמנות לא מוגדרת) בעיצוב עכשווי והמחקר המתמשך של kantei (Sword appraisal) להבטיח כי אסתטיקה סמוראים תישאר רלוונטית, מתפתלת בעבר ולהציג בדיאלוג מתמשך של יצירתיות.