מורשת אנדקינגים של אמנות התקופה הוויקינגית

התקופה הוויקינגית (c.800-1100 AD) הייתה לא רק תקופה של פשיטות, חיפוש והתנחלויות ברחבי אירופה, אלא גם תקופה של ייצור אמנותי יוצא דופן.מ מהחוף של סקנדינביה לאיים הבריטיים, הבלטי, ואפילו הים השחור, האומנות הוויקינגית יצרה אובייקטים של יופי ומורכבות יוצאי דופן.

אמנות ויקינגית מאופיינת על ידי יחסי תערובת דינמיים של צורות בעלי חיים, דפוסים מופשטים, וסמליות שכבתית.בשלוש מאות שנים, סגנונות נפרדים התפתחו, כל אחד עם אוצר המילים שלו וסדרי עדיפויות אסתטיות.הבנת סגנונות אלה הוא המפתח להעריך כיצד החברה הוויקינגית הביעה את ערכיה, האמונות והחיבורים שלה לעולם הרחב יותר.

הפלט האמנותי של העולם הוויקינגי לא הופק בבידוד.האומנים הסקנדינביים קלטו והשפעות מותאמות ממלאכת המתכת קרולינגיאן, הארה בכתב יד אנגלו-סקסוני, אירי סלטל אינטרלאה ואפילו דפוסים גיאומטריים איסלאמיים נתקלו דרך נתיבי מסחר שהתמתחו מהים הבלטיים ועד לים הקספאנים.חילופים-תרבותיים אלה העשירוקינגים שפה חזותית ללא הפחתה באופי הייחודי שלה.

דמויות של אמנות ויקינג

אמנות ויקינגית היא דקורטיבית ופשטנית ביסודה, בעוד שהיא מתארת לעתים קרובות בעלי חיים אמיתיים או מיתיים, זה לעתים נדירות מנסה טבעיים.במקום, דמויות הם מחוסנים, מפורצים, ופורצים לתוך דפוסים מורכבים של interlace. אלמנטים נפוצים כוללים בעלי חיים דמויי ribbon עם גופים מוארכים, אם כי הם נמוגים עם טפרים וגפיים כי הם צבועים, ומוטיבים כמו ספירלות, ופרקים, כמו ספירלות, ופרקים אלה היו צבעים מפוסקים במקור, או צבעים מקודדים, אם כי הם היו צבעים מפוסקים ארכיאולוגיים, או צבעים רבים.

בין המאות ה-9 וה-11, שישה סגנונות עיקריים מוכרים על ידי חוקרים: אוסברג, בורר, ג'לינג, מאמאמן, ריטוריקה ואורנסכל אחד מתאים לתקופה מסוימת ולהתפשטות גיאוגרפית, ומשקף השפעות משתנות, טכניקות וסדרי עדיפויות תרבותיים.

אנשי מלאכה ויקינגיים עבדו במגוון חומרים שעיצבו את המראה והעמידות של האמנות שלהם.ווד היה המדיום הנפוץ ביותר, אך הישרדותו נדירה מחוץ לאתרים מוצפים מים כמו אוסברג. Metalwork in ברונזה, כסף, וזהב שורד במספרים גדולים יותר, לעתים קרובות נמצא ב hoards או קברים.עצמות.עצמות, atler, ו-Walrus שנהבברסול היו מגולפים לחפצים קטנים כמו , משחקים, משחקים, אך ורק לעתים רחוקות, אך ורק עם כל מיני צבעים בהירים, אך ורק לאחר מכן, אך ורקמות, אך ורק לאחר מכן, אך ורק במעט, אך ורק כמה צבעים בהירים, הם בעלי תכונות צבעים, אך ורקמות, אך ורקמות, הם בעלי צבע ציורי קירוב, אך ורקמות, אך ורקמות, הם בעלי צבעים, אך ורקמות, אך ורקמות, אך ורקמות, אך ורקמות, אשר נשמרומים שונים של צבעי טקסטיל, אך ורקמות, עם צבעים שונים, עם צבעים שונים, אך ורק אז, רק לעתים רחוקות, אך ורקמות, אך ורקמות, הם היו מושפעים, אך ורקמות, רקמות, אך ורקמות, אך ורקמות, רק לעתים נדירות.

ששת סגנונות האמנות הוויקינגיים העיקריים

  • אופנה (ג' 780–850 לספירה): שמו של הספינה אוסברג קבורה בנורבגיה, סגנון זה כולל חיות מלוכדות, חיות אנתרופולוגיות, ורכבים סימטריים.המוסים לעתים קרובות ארוזים בצפיפות, עם תחושה חזקה של תנועה.אוסברג עצמו, עם הצב המגולף שלו וזחלות מעוטרות, מייצג את הביטוי המלא ביותר של הסגנון המוקדם הזה.
  • סגנון Borre Style (ב-850–950 לספירה): בעל אופי בדפוסי שרשרת טבעת, בעלי חיים בצורת סרטנים, והסגנון הייחודי "טבעת בורר" (Borre Ring) הוא נפוץ על תכשיטים ואובייקטים מתכת קטנים, במיוחד מדרום סקנדינביה.הסגנון הבוואר מראה את ההשפעה קרולינגית בשקיקה הסימטרית שלו, והוא נקרא על שם קבר ב Borre, נורבגיה.
  • סגנון Jellinge Style (c. 900-970 AD): שמו של לאחר כוס הכסף מישועה בדנמרק, סגנון זה מציג דמויות בעלי חיים בצורת S עם מתווה רציף אחד, לעתים קרובות עם ירכיים ספירליות וזנבים מסולקים.זה מופיע על משטחים וברוקוזיות.הסגנון של ג'לינג מסמן שינוי לכיוון נוזל גדול יותר ואלגנטיות בעיצוב בעלי חיים.
  • סגנון ממות (ג' 950-10 לספירה): מתפתח באמצע המאה ה -10, סגנון ממאמן משלב מוטיבים צמחיים לצד בעלי חיים, במיוחד "החיה הגדולה" עם גוף דק, מעוות וראש גדול.הסגנון נקרא על שם ראש אקסט יוצא דופן שנמצא במממן, דנמרק, ללא לא רצוי עם כסף ונחושה.
  • סגנון Ringerike (c. 1000-1050 לספירה): בהשפעת האמנות האנגלו-סקסונית ואוטונית, Ringerike תכונות חיות גדולות ואלגנטיות עם נספחים דמויי נוטה, לעתים קרובות בשילוב עם כתובות ריקות.הסגנון פרח בנורווגיה ובשוודיה, והוא נראה על אבני חול ואבן. Ringerike מייצג את הנקודה הגבוהה של רכב אבן מתקופת ויקינגי.
  • סגנון Urnes (C. 1050-1120 לספירה): סגנון הוויקינגים הסופי, שנקרא על שם פורטל עץ מגולף של אורנס סטב הכנסייה בנורווגיה.It מאופיין על ידי בעלי חיים מעודנים, חסרי רחמים בדפוסי תערובת, לעתים קרובות עם תחושה של אלגנטיות זורמת.אורנס המשיכה לתוך התקופה הרומית, גישור המסורת הוויקינגית ואמנות נוצרית.

סגנונות אלה לא החליפו זה את זה באופן פתאומי; הם חפיפו, מגובשים, ומזגו.הבנתם מספקת מסגרת עבור היכרויות חפצים וטרפת השפעות תרבותיות ברחבי העולם הוויקינגי.ההתקדמות העקרונית גם משקף את הטרנספורמציה הפוליטית והדתית של סקנדינביה מחברה פגאנית מבוזרת אל מלכות נוצריות משולבות לתוך הזרם האירופי.

« « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « «

אבני הישוע בג'טלנד, דנמרק, הן בין החפצים הוויקינגיים האיקוניים ביותר. Erected על ידי המלך גורם הזקן והבן שלו, המלך הראל Bluetooth, במאה ה -10, שתי אבני המרוצות הללו חותמות רגע מרכזי בהיסטוריה הסקנדינבית: הנוצריזציה של דנמרק והקונסולה של הכוח המלכותי.

האמן של אבני ה'לינג' משקף את האופי המעבר של החברה הוויקינגית.האבן הגדולה (c. 965 לספירה) משלבת טקסט רציונאלי מסורתי עם תמונה תלת-חלקית מגולמת: חיה גדולה (לעתים קרובות מתפרשת כאריה) שנכנעה עם נחש, ומעליהם, צלב נוצרי.זה של מוטיבים פגאניים עם היוותה אסטרטגיה חזותית מכוונת, המתנשאת עם הסמל הישן עם הדת החדשה.

האתר בישועינג היה יותר ממונומנט פשוט.חפירות ארכיאולוגיות חשפו את שרידיו של אגד עץ מסיבי שנקט טקס, שני אולמות קבורה גדולים, וספינת של אבנים עומדות.אבן הגדולה הוצבה במקור במרכז המתחם הזה, מה שהופך אותו לנקודת המוקד של נוף מעוצב בקפידה של כוח.

יסודות של אבני הגילוח

  • מוטיבים בעלי חיים בין-אטומיים: האריה והנחמה הלוחמת ניתנת בסגנון המימי, עם הרכב זורם, סימטרי.גוף החיות מגולפים קווים עדינים, המציעים פרווה או קנה מידה.
  • כתובות ריצה: הטקסט מגולף ב-Fahrk הצעיר, האלפבית המשמש לכתובות יומיומיות אנדומנטליות בעידן הוויקינגי.הכתובת על האבן הגדולה היא אחת מהארוכות ביותר הידועות מן התקופה.
  • הצלב הנוצרי מעוגן את ההרכב, מדגיש את תפקידו של הראל כמלך נוצרי.צורת האבן גם מחקה צלבי אבן עכשווית באיים הבריטיים, מה שמוכיח את השפעתן של מסורות נוצריות-סקסוניות ואירלנדיות.
  • צבע: פצעי צבע נמצאו על האבן, מה שמצביע על כך שהקמחות נכתבו במקור בצבעים בהירים, ככל הנראה אדום, שחור ולבן.

האבן הקטנה יותר, שהוקמה על ידי גורם הזקן לזכר אשתו Thyra, היא מבוגרת יותר (c.950 לספירה) וכוללת כתובת פשוטה יותר רצופה ללא קריקטורה מפוכחת.כתובתה, "המלך גורם עשה את האנדרטה הזאת לזכרה של Thyra, אשתו, הגאווה של דנמרק יחד, שתי האבנים ממחישות את האבולוציה של אמנות מונומנטלית מטקסט-רק לאייקונים מורכבים.

עוד על אבני ה'הלינג', ראו את המוזיאון הלאומי של המדריך המקיף של דנמרק.

ויקינגים ברוקוז ותכשיטים: סטטוס, סמל, ומלאכה

תכשיטים היו חלק חיוני של השמלה הוויקינגית, הן פונקציונליות והן דקורטיביות מאוד. Brooches, במיוחד, היו לבושים בזוגות על ידי נשים כדי להאיץ את "hangerok" המסורתית (בגדי מלכוד) גברים גם לבקו את הברוקמות - לעתים קרובות יחיד, גדול, או מולד - כדי להבטיח גלימות על הכתף.אובייקטים אלה לא רק אופנה; הם היו גלויים של עושר, זהות אזורית, ולפעמים אפילו ממעמד מימי ויקינגי.

ברונכי ויקינגים נעשו ממגוון חומרים: ברונזה ברונזה היה נפוץ לשימוש יומיומי, כסף כסף לפעמים זהב זהב היו שמורים עבור אנשים עשירים יותר.ברוכים רבים לוהקו בתבניות באמצעות טכניקת ה-WVx האבודה, המאפשרים פרטים מורכבים שהיו לעתים קרובות יותר משופרים על ידי גירוד, נילו (החליש מתכתי שחור), או גרנט.המלאכה מגלה הבנה מתוחכמת של עבודת מתכת, עם דיפאיפיית כסף וגביע משמש לעתים לחתיכות עילית.

ההפצה של סוגים שונים של ברוקנדיה ו-Wקינגים diaspora מספקת מידע חשוב על רשתות מסחר ואנשי קשר תרבותיים.לדוגמה, אוברוזים של סוג דני נמצאים באנגליה ובאירלנד, בעוד שברוקוזות של ייצור נורוויג'ן מופיעים באיסלנד ובגרינלנד.הפצה זו מראה כי תכשיטים עברו עם אנשים, בין אם באמצעות מסחר, שינוי, או בזזל.

סגנונות משותפים של Viking Brooches

  • אובל ברוכז: הברוקוז האופייני ביותר של האישה הוויקינגית.פירד, דומד, ולעתים קרובות מעוטרת בחיות בולטות או בדפוסים גאומטריים.אלה היו בדרך כלל עונדים על הכתפיים, אחד בכל צד.סגנון אוסברג נפוץ בדוגמאות מוקדמות, בעוד שמאוחר יותר אוברוזים להראות ממאמן או טבעתריייק השפעות.
  • טרפוי ברוכיז: דרבירד מטיפוסי אבטיפוס קרולינגיאן, אלה שלושה מרוקנים היו על ידי נשים כדי לזרז גלימות.הם לעתים קרובות תכונה תבניות טבעת בסגנון Borre-style Ring-chain או מוטיבים בעלי חיים. ⁇ טרפומיל נפוצים במיוחד בנורווגיה ולהראות את ההשפעה של אופנה אירופית מותאמות לטעם הויקינגי.
  • דיסקווצ'ים: ברונכי צ'רי עם בוס מרכזי וסידורי רדיו. דוגמאות רבות עשויות כסף ולהראות השפעה נוצרית חזקה, עם צלבים או דפוסי כוכבים גאומטריים. brooches היו פופולריים בעידן הויקינג מאוחר יותר, במיוחד בדנמרק ובשוודיה, וייצגו שינוי לקראת קישוט יותר.
  • חיות מחמד-הייד ברוקוס: קטן, לעתים קרובות ברונזה, עם ראש בעל חיים ממריץ במסוף.אלה שימשו ככותלי שמלה או מזרזים.ראשי בעלי החיים בדרך כלל ניתן בסגנון Borre או Jellinge, עם אוזניים מחודדות, עיניים בצורת שקד, ונחוט מסולסל. אלה ברונצ'ים להראות את ההתמדה של מוטיבים זומורפים אפילו בפריטים קטנים, יומיומיים.
  • פונינרול ברוכז: פתוח-ring brooches עם pin, נפוץ באירלנד וסקוטלנד אבל בשימוש גם על ידי ויקינגים באיים הבריטיים.לעתים קרובות יש אלה מסופים מעוטרים עם ראשי בעלי חיים או דפוסים גאומטריים, ומשקף את ההיתוך של מסורות סלטיק וסקנדינביות.

תכשיטים כללו גם שרשראות, טבעות זרוע, טבעות אצבע, לעתים קרובות עשויים חוטי כסף מעוותים או להטיל בדפוסי ספירלה. Hoards של תכשיטים כסף שנמצאו על פני סקנדינביה והאיים הבריטיים מעידים על התפקיד של הוויקינגים ברשתות מסחר למרחקים ארוכים, להביא טכניקות עיבוד מתכת ומוטיבים מרחוק כמו מרכז אסיה. Vale of York hoard, הכולל כוס כסף מרהיבה וברוקוזיות רבות, יחד עם האקר-סלבר המשמש מטבע.

ויקינגים Carvings ואומנות דקורטיבית

בעוד שרוב התחריטים הוויקינגיים עשויים מעץ – חומר שבקושי שורד – החלקים ששומרו חושפים מאסטר מדהים של קו וקומפוזיציה. ספינות, חפצים ביתיים (כמו מיטות, חזיונות ושמיכות) אלמנטים אדריכלייםאבן נגרמות, בצורת אבני אבן ותמונה, מספקים גם תיעוד יציב של אמנות ויקינגית.הכוח הרגשי של התחריטים האלה שוכן בשילוב שלהם של דפוס מופשט וצורה לזיהוי מחדש, יצירת שפה חזותית שהיה גם דקורטיבי ומשמעותי.

אוניות: דרקונים ונחשים

ספינת הויקינג המפורסמת ביותר היא ספינת החלל ספינת אוסברג (ג' 820 לספירה), שקשתו מסתיימת בראש בעלי חיים אלגנטי, הנקרא לעתים קרובות "נחש הים" (ים נחשים) הלוחים המגולפים על צדי הספינה כוללים חיות מתפתלות ודפוסי מקיפים בסגנון אוסברג. ספינת Gokstadלמרות פחות או מולדתה של ספינת אוסברג הכילה גם עגלת עץ בעלת ארבעה גלגלים המגולפת עם ראשי בעלי חיים ודפוסי גומלין מורכבים, מה שמוכיח כי הצטברות גם לרכבי קרקע.

סגנונות הספינה מאוחרים יותר, כגון אוניות סקולאלב, להראות פשוט יותר, פונקציונלי יותר, אבל המסורת של לקשט את הפרוו עם ראש חיה מגולף נמשך לאורך התקופה הוויקינגית.הספינות האלה לא היו דקורטיביות בלבד; הם האמינו להדוף רוחות רעות ולקבוע את הכוח של בעל האנייה.

טכניקות הגילוח המשמשות על ספינות שונות הקלה עמוקה על כלי שיט היוקרתיים ביותר כדי לרדוד כלי מלאכה יומיומיים.כלי כלל כיסלס, סכינים, וזיפות, והקטורות היו לעתים קרובות צבועות כדי לשפר את הנראות.

Runestones and Picture Stones

מעבר לישוע, אלפי אבני דרך שרדו ברחבי סקנדינביה, במיוחד בשוודיה. Rök Runestone בשוודיה (c.800 לספירה) היא דוגמה קודמת, המשלבת חידות רצוריות עם תחריטים מפוכחים.כתובתו מתייחסת לאגדת גיבורים ואירועים היסטוריים בצורת פואטית מורכבת, מראה כי אבני דרך לא רק היו רק זיכרון אלא יצירות ספרותיות.מאוחרות יותר אבנים, במיוחד בסגנונות טבעתריייק ואורנס, תכונות חיות גדולות, להקות ריצה, ולעתים סצנות ממיתולוגיה נוסר, כגון סיפור של דרקונים.

The The The אבנים תמונות Gotland (Sweden) הם מסורת חופפת: לוחות אבן גיר גבוהים שנטבעו עם סצנות של לוחמים, אוניות, דמויות מיתולוגיות כמו Odin ו Sleipnir.אבנים אלה היו ככל הנראה זיכרון וסימנים של זהות חברתית. אבני התמונה המתארות סצנות של קרב, נסיעות וטקס, ומספקות תיעוד חזותי של חיי התקופה הוויקינגית שמשלים את המקורות הכתובים.

אבני ריצה ואבן תמונות מתעדות גם את המעבר לנצרות.אבנים מוקדמות יש מוטיבים פגאנים כמו הפטיש והגוזלים של תור, בעוד אבנים מאוחרות יותר משלבות צלבים, תפילות, והתייחסויות הנוצריות.שינוי זה גלוי על פני סקנדינביה, עם אבני ה'לינג סימון נקודת מפנה מרכזית בדנמרק, בעוד שוודיה ונורבגיה מציגות יותר שילוב הדרגתי של מסורות.

נשק ולוחמים: Carving

נשק לא היה פטור מדחף דקורטיבי. Axes, חרבות וראשי חרבות היו לעתים קרובות לא מולאים עם כסף, נחושת, או פליז לתוך פני ברזל, יצירת דפוסים של לוחמים, בעלי חיים או מוטיבים מופשטים. מאמיס (לאחר מכן נקרא הסגנון) הוא דוגמה מפוארת: גרזן ברזל טקסי לא מולאים עם יצור דמוי ציפור כסף ומוטיב עץ, אולי מייצג את עץ העולם Yggdrasil. נשק כזה היה סמלים סטטוס, המוצג באולמות או קבור עם הבעלים שלהם.

השמלות החרב היו עוד מוקד לאמנות דקורטיבית.הלהבים המוערכים על ידי דפוס היו מוכנים על הכוח שלהם ואת המראה הייחודי שלו, אבל ההשורדים והפודלים קיבלו את הקישוטים המורכבים ביותר.סי. Silver inlay, niello, ואפילו זהב שימשו ליצירת תבניות בעלי חיים ועיצובים גאומטריים על גבי חרבות.

באופן דומה, בוסים מגן ו קסדה מתאימה מתקופת הנווד (pre-Viking) ו-Viking Age מראים קישוט בסגנון בעלי חיים שהמשך לתקופה מימי הביניים המאוחרת יותר. ⁇ שנמצאו בסוטון הוף ו Vendel עצמם הם יצירות מופת של מתכת, עם לוחות מלוטשים המתארים לוחמים ב ⁇ ותרות מבוכות - מסורת שנשאה לתוך התקופה הוויקינגית המתאים.

אפילו פריטים יומיומיים כמו קומבס, מחטים, ומטפלים בסכין היו מגולפים עם ראשי בעלי חיים, דפוסים בין-מלאכיות, או עיצובים גיאומטריים פשוטים.כל זה של קישוט מראה כי האסתטיקה הוויקינגית לא הורשתה לאירועים מיוחדים, אלא גם הסתכמו בכל רמות החיים היומיומיים.הההבחנה בין אובייקט פונקציונלי ועבודה של אמנות לא הייתה אחת הוויקינגים עצמם היו מוכרים.

עבור אוסף מייצג של אובייקטים מגולף ויקינגים, להציג את הנוף מוזיאון ספינת ויקינגים באוסלואשר בתים את ספינות אוסברג וGokstad עם שפע של עצים.

האבולוציה של סגנונות האמנות הויקינגים

ההתקדמות של סגנונות האמנות הוויקינגיים אינה רק ציר זמן אסתטי; היא משקפת את הנוף החברתי והפוליטי המשתנה של סקנדינביה. סגנונות מוקדמים של אוסברג ו Borre במקביל לתקופה של פשיטות מוקדמות והתנחלות, כאשר ראשי הצ'קטינים המקומיים הזמינו קבורה lavish להציג את עושרם ואת מעמדם.קברת אוסברג, עם ספינתה, מזחלות וטקסטיל, מייצגת את הקוף של התרבות המוקדמת הזו. סגנונות Jellinge ו-Mammen סימן את הופעתה של מלכות מרכזיות - במיוחד הממלכה הדנית של גורם והרלד Bluetooth - ואת ההקדמה של הנצרות, שהביאה איקונוגרפיה חדשה וביקוש לחיפוי אבן מונומנטלי.

The The The סגנונות Ringerike ו- Urnes מייצג את עידן הויקינגים המאוחרת והכריסטיניזציה של הצפון. סגנונות אלה קלטו השפעות מן האמנות הקונטיננטלית והאינטגרלית, במיוחד באמצעות אינטראקציות עם אנגליה, אירלנד, והקיסרית הקדושה.סגנון הרינגי, עם בעלי חיים דמויי צמחים ומוטיבים צמחיים, מראה השפעה ברורה של האנגלו-סקסוני, בעוד שהסגנון האורנס הנויר והאומלל יותר משקף את ההשפעה המתמשכת של כתבי היד ה"אורדיים"רולקורידים"ל,"ל, "אורדיים" של האמנותיים" של המאה המאוחרים" של המאה ה-19, הנקראת, כמעט, הנקראת, "אורג', "אורג', הגאורגיים" של המאה ה-12, הגאורגיים" של המאה ה-19, ה-19, ה-19, "אורנס" ("אורנס" של המאה המאוחרים" של האמנותית', המאוחרת', המאוחרת', הגאורגיית', ה" של הווקינגית', כמעט, ה" של המאה ה" של המאה ה" של המאה המאוחרת', ה-19, ה" של המאה ה-19, ה-19, ה-19, ה" של אנדרקמטית',

המשכיות אמנותית זו מראה כי המורשת הוויקינגית לא הסתיימה בפתאומיות עם סוף כביכול של התקופה הוויקינגית ב 1066.במקום, מסורות חזותיות ויקינגיות התמזגו עם סגנונות רומנסקיים וגותיים כדי ליצור אמנות מימי הביניים הסקנדינבית מובהקת של הכנסיות של נורבגיה, עם הקרודות בהשראת אורנס, הם דוגמאות חיות של היתוך זה, כמו מאוחר יותר של אבני דרך מימי הביניים ופונטים טבוטליים שממשיכים להשתמש מוטיבים נוצריים להמשיך בהקשרים.

גורמים כלכליים עיצבו גם ייצור אמנותי.כפי שכסף זרם לסקנדינביה באמצעות מסחר, פשיטה ומחווה, יותר משאבים הפכו להיות זמינים עבור מתכת איכותית.העידן הוויקינגי המנוח ראה עלייה בייצור תכשיטים כסף ומטבעות, לעתים קרובות עם פרטים דקורטיביים בסדר.באותו זמן, הכוח הגדל של הכנסייה יצר ביקוש עבור אובייקטים מוארים, כגון שרידים וצלומיים, אשר הופקו על ידי קבוצות עבודה נוצריות.

מסקנה: אמנות של אנשים דינמיים

סגנונות האמנות הוויקינגיים – מאבני הישוע הדרמטיות ועד האלגנטיות היומיומית של הברוקנים והקצירים הדינמיים על אוניות – מעבר לחלון חי אל הערכים, האמונות והמבנה החברתי של תרבות לעיתים קרובות אלים בלבד.דפוסים המורכבים ובעלי חיים סמליים לא היו רק קישוטים; הם היו שפה חזותית המבטאת כוח, זהות, וקשר אל האלים.

כיום, חפצים אלה ממשיכים ללמוד ולהתפעל, נשמרים במוזיאונים כמו המוזיאונים. אוסף הויקינגים של המוזיאון הבריטי וה מוזיאון ההיסטוריה השוודיתמזכיר לנו את היצירתיות והמורכבות של העידן הוויקינגי.הגילוי המתמשך של החידות והחצרות החדשות, בשילוב עם התקדמות במדע הארכיאולוגי, ממשיך לחדד את ההבנה שלנו של ייצור האמנות הוויקינגי.כל אחד חדש מוסיף פרטים על התמונה של חברה שהייתה הרבה יותר מתוחכמת ונרגשת יותר מהדימוי הפופולרי של פולשים ולוחמים מרמז.

המורשת של האמנות הוויקינגית משתרעת מעבר למוזיאונים.אומנים ואמנים מודרניים עכשוויים לצייר באופן קבוע השראה מוטיבים ויקינגיים, והסגנונות ממשיכים להשפיע על תכשיטים מודרניים, קעקוע ועיצוב.שפת הויקינגים נשארת בחיים, עדות לכוחה ולהתאמה שלו.לימוד אמנות ויקינגית אינה רק תרגיל בפירוש היסטורי; זהו מפגש עם מסורת יצירתית שעדיין חוזרת בעולם המודרני.