Mamluk Iconography Kullanımı Dini ve Secular Artworks
Table of Contents
Mamluk Iconography: Ortaçağ İslam Sanatı ve Secular Güç
On altıncı yüzyılın başlarında, Mamluk Sultanate Mısır, Suriye ve Hijaz'yı ele geçirdi, İslam tarihinde en görsel geleneklerden biri yarattı.Galuk kültürü bu kadar dikkat çekici kılan şey, sadece zanaatkarlarının teknik mükemmelliği değil, aynı zamanda dini ve laik alanların da içinde sürekli olarak uygulanan bir toplum tarafından ifade edilen aynı geometrik yıldız kalıpları da bir Sultan'ın göksel bir kılıçla dekore edildi.
Mamluk Görsel Kimlik Vakfı
Mamluk Sanatçısı Gelenekleri
Mamluklar aslında köle askerleriydi, öncelikle Türk ve Circassian kökenli, 1250'de iktidarı ele geçiren ve iki buçuk yüzyıldan fazla dayanacak bir hanedanlık kurdular. İslam dünyasının entelektüel ve kültürel kalbiyle, hem de geri kalan Haçlı ülkeleri, Galipyalılar'ı, Ortadoğu'daki savunucuları olarak konumlandırdı.
Mamluk sanatı bir vakumdan ortaya çıkmadı. Daha önce Fatimid, Ayyubid ve Seljuk geleneklerine, onları ayırt edici bir görsel dil haline getirirken, sonucun aynı anda geleneksel ve yenilikçi olan sanatsal bir üretim olması, İslam görsel kongrelerinde onları yeni karmaşıklık ve rafinerilere itti.
Mamluk Society'de Iconography'nin Rolü
Mamluk bağlamında Iconography, görsel motiflerin, sembollerin sistematik kullanımı ve anlam ifade eden yazıtların anlam ifade ettiğini ifade ediyor.Mary ikonografisi, Mamluk ikonografisinin aksine, çok soyut, geometrik ve calligraphic. Figural gösterimi, özellikle de laik nesneler ve el yazmaları, yazılı kelime ve geometrik düzen yoluyla yazılmış metinlerin ve geometrik düzendeki temelleri ele geçirdi.
Geometrik Sistemler: Mamluk Sanat Sanatının Matematiksel Vakfı
Star Desenler ve Sonsuz Yeniden
Geometrik desenler, Mamluk sanatçılarının tasarım ve yürütmesi gereken en hemen tanınabilir özelliği oluşturur. Mamluk sanatçıları, çok katmanlı yıldız kalıpları oluşturmak, poligonları teşvik etmek ve gelişmiş matematiksel bilgileri tasarlamak ve uygulamak için teşvik eder. 12 noktalı yıldız Tanrı'nın sonsuz doğasını sembolize eden ve genellikle sonsuz yaratımı oluşturmak için sekiz noktalı veya on altı noktalı varyasyonlar oluşturmak için bir araya getirildi.
Dini mimaride, bu geometrik kompozisyonlar İslam dünyasındaki en başarılı örnekleri olarak idam edildi, ahşap ve karmaşık bir stucco.The Mosque-Madrasa of Sultan Hasan in Kahire, 1363 yılında, inşa edilen bir geometrik taş aracı olarak ortaya çıktı.Bu geometrinin uzay yoluyla hareket ettiği gibi, binanın manevi işlevinin güçlendirilmesi ve ortaya çıktı.
Geometrik siparişin Cosmolojik İşareti
Mamluk geometrik desenleri sadece dekoratif değildi, ancak kozmik uyumun temsil ettiği gibi, özellikle de göklerin ve göklerin ilahi düzeninin yansıması olarak görüldü.
Bu desenleri uygulamak için gereken teknik hassasiyet de sosyal bir işleve hizmet etti. Bir bina veya nesneyi karmaşık geometrik dekorasyona sahip bir bina veya nesneyi karmaşık bir dekorasyona sahip olarak kullanan bir Sultan ve entelektüel rafineri için takdir etti. En karmaşık geometrik taş işi karşılayabilen bir Sultan, uzmanlığını kontrol eden bir Sultan oldu ve böylece hem de medeniyetin değerlerini anladı.
Calligraph: Kutsal ve yazılı Formda Siyasi
Thuluth ve Monumental Inscription
Hattografi, Mamluk aramalarının olağanüstü bir şekilde yüksek bir pozisyonda işgal etti, Kur'an aracılığıyla ilahi vahiy aracı olarak, başka dekoratif elementlerin duvarlarında sarılmış, Mamluk çağrışımlarının yüzeyleri ve yazıların sert bir şekilde dekore edilmiş bir sıvı ile sayfaların büyük ölçüde ustalaşmıştı.
Kur’an ayetlerinin içeriği, temel amacı ile ilgili çeşitli yazılardan çeşitlidir. Dini mimaride, yazıtlarda, nesnenin güzelliği için dikkatle seçilmiş, ışık hakkındaki metinler, mihrab ve cömertliklerle ilgili ayetler, siyasi başlıklarla dini açıdan farklı metinsel içerikler taşıdı: nesnelerin güzelliklerini takdir etmek, şiirleri kutlamak, nesnenin güzelliklerini kutlamak ve uzun süreli bakış açılarıyla bir araya getirmek.
Blazons ve Rank Dili
Mamluk seküler ikonografisinin en ayırt edici özelliklerinden biri, bir bardak motifi ve at ustasının Avrupa'nın her türlü baskı veya kılıçtan farklı şekilde işlettiği bir pozisyondu.
blazon genellikle bir yuvarlak veya kalkan şeklinde bir alan olarak üç yatay kayıta bölünmüştü. Üst kayıt genellikle bir kılıç veya zırh çubuğunu taşıdı ve orta kayıt bazen üst motifi tekrarladı ve daha düşük kayıt bazen üst motifi tekrarladı ve bu yüzden bu blazonlar o kadar standartlaşmıştı ki, modern akademisyenler bir komşunun yerini bir objede okuyarak görevlendirildi.
Renk Sembolizmi ve Malzeme Dili
Blue, Gold, ve Cennetle Satte
Mamluk sanatındaki renkler asla keyfi veya tamamen dekoratif değildi. Blue ve altın, temel malzemeleri kutsal veya kraliyete layık olan değerli nesnelere dönüştürmüş, altın kutsal ışık ve altın yapraklarını mum ışığıyla dramatik olarak değiştiren etkileri, ışıkla da değişmiş olan kutsal imgeler ve mimari yüzeylere uygulanan ışıkla itti.
Red işaretli güç, otorite ve kan çizgisi, özellikle de Firavun'un büsbütününde ortaya çıkan, mezarları ve reliquaries'i kapsayan tekstillerde ortaya çıktı. White, farklı medya ve bağlamdaki bu renk derneklerinin tutarlılığıyla temsil etti.
Değerli Malzemeler ve Sosyal Anlam
Mamluk nesnelerde kullanılan malzemeler kendi simgesel önemini taşıyordu. Silver ve altın pirinç metali üzerinde işlem yapan maddeler, bir yazlık veya dilbilimi için Çince kağıt gibi, sadece estetik seçimlerde değil, değerli bir ticaret ağı üzerinde yaprak kalınlığına dönüştürüldü.
Suriye ve Mısır'daki Mamluk cam üreticileri, asla yok edilen ışık için ideal bir ortam yarattılar: ilk olarak cam gemisi darbelendi, sonra metalik enamellerle boyandı, sonra tekrar daha düşük sıcaklıklara ateş açtı. camın şeffaflığı, ilahi ışık ikonografisinin renkli enameller ve altın yaprak yoluyla geçtiği yerde, ışık ikonografisi tam anlamıyla tamamlandı. Metropolitan Sanat Müzesi Saatlik enameled cam cami lambası yaklaşık 1340'tan tutuyor ve malzemenin entegre ikonografik sistemler olarak nasıl çalıştığını gösteriyor.
Dini İşler: İnanç Görsel Programı
Cami Mimarisi ve Qibla Wall
Mamluk camileri sadece dua yerleri değildi, ancak karmaşık kurumsal kompleksler konut okulları, mahkemeler, karitable vakıflar ve bazen bir Mamluk camisinin ikonografik programı, birçok ayrıntılı tedaviyi okuyabilen akademisyenler, inlaid mermer panelleri, çekmserleri ve patronların blazonunu tanıyan asimleri ziyaret ettiler.
Mihrab, qibla yönünden işaret eden niş, khatam iş olarak adlandırılan bir teknik tarafından tasarlandı, küçük bir oyuncak parçasının odak noktasına dikkat çekti.
Kur'an-ı Kerim'de Kur'an-ı Kerim
Mamluk Kur’an yazıları, Orta Çağ İslam kitabının yapımıyla ilgili temel bilgileri temsil eder. Büyük formlu Kur'an'lar, bu yazıların ışınlanması ve muhkaşa gibi senaryolar için üretilen Kutsal Kitap'ın aslınası, yüksek kaliteli bir kağıt üzerinde yazılmış ve genellikle dekore edilmiş, ancak süslenmiş ve dekore edilmiş bir motifle çevrilir.
Her on ayetin yuvarlak işareti genellikle bir radiating sunburst veya ölçeklopedik madalyası olarak tasarlanmıştır, Kur'an'ın kozmik görüntüleriyle okumasını sağlar.Bazı Mamluk Kur'anları, Mekke veya Medina'nın marjinal resimlerini içeriyordu, ancak bu olağanüstüydü. British Library's Mamluk Kur koleksiyonu Bu aydınlatılmış el yazmalarının görsel splendor ile birlikte metinsel hassaslığı nasıl gösterir, altın yaprakla bu kadar kalın bir şekilde kağıt yüzeyinden hafif bir rahatlamaya işaret ettiği bazı sayfalar üzerinde uygulanır.
Din Devotion Objects
Mimari ve yazıların ötesinde, Mamluk dini hayatı, renkli enamelasyon ve gilding yansımaları taşıyan nesnelerle zengindi, kutsal alan aracılığıyla aydınlatma aydınlatma lambalarlı tasarımlarla birleştirilerek, kutsal mekândan gelen kutsal mekânlar ile dolu kutsal alanlar arasında simgesel ışıklandırmak.
Aşin yanlıları ve dini törenlerde kullanılan gül su suları, gümüş ve altın ile pirinçten yapılmıştı. On dördüncü yüzyıldan itibaren tipik bir Mamluk yanakları, vücut ve domed kapakları etrafındaki incelerken, bu görsellik ile ilgili duyusal deneyimin birleşimi, Mamluktaki sanatın en yüksek düzeydeki özelliğiydi.
Secular Artworks: Power and Prestige
Mahkemely Life ve Royal Imagery
Mamluk laik el yazmaları, özellikle de kraliyet kütüphaneleri için görevlendirildi, tutarlı bir ikonografik kelime kullandı. yönetici, yükseltilmiş bir platformda haçlı bir platformda oturan, kılıç veya hayranlar tutuyor, gerçek Mamluk sarayları üzerinde yankılanan Moğollar ile mimari ayarlar.
Müzik aletleri Mamluk seküler sanatta rafineri ve medeniyetin sembolleri olarak ortaya çıktı. On dört. yüzyıldan itibaren bir Mamluk ivory-inlaid ahşap kutusu, tür sahneleri değil, süzgeçerleri ve edebileri, bir kültür yöneticisinin tam bir resmini sunmak gibi ortaya çıktı.
Metalwork ve Statü
Mamluk metali, özellikle de Kahire ve Şam'da üretilen inkli pirinç nesneler, İslam dünyasında en ünlüler arasındadır. Bu nesneler, ilk olarak deseni vücuda getiren bir teknikle dekore edildi ve sonra kalan uzayın simgesini doldurmuştu.
Baptistère de Saint Louis, bir Mamluk pirinç basin yaklaşık 1320 ve şimdi Louvre'ta, Mamluk metalinin en ünlü örneklerinden biridir.Görüngesel yazıtlarla birlikte karmaşık inscriptions gösterir, patronu Amir Salar olarak tanımlayan, yüksek rütbeli bir Mamluk yetkilisi. Mamluk Louvre'ta basıldı Bir seküler nesnenin birden çok simgesel anlam taşıyabileceğini gösteriyor: politik, sosyal ve estetik. Inkwells ve pen kutuları, Mamluk metalwork'nin farklı bir kategorisini oluşturdu, çağrılışla birlikte pragmatik bilgi ve okuryazarlık ile birlikte, yazma eyleminin Mamluk görsel kültürünün bir parçası olduğunu yeniden finanse etmek.
Tekstiller ve Iconography'nin Diffüzyonu
Mamluk tekstilleri, mümkün olan en geniş kitleye ulaşan bir ölçek üzerinde ikonografi taşıdı. tiraz geleneği, Müslümanları ziyaret etmek için geri döndüler, Mamluks'ı desteklediler: çağrılışların üst kolları üzerinde ortaya çıktı, fillerin sıralanması ve Sultan Mamluk'a olan ilişki, müzeleri ziyaret etmek ve ekseçmiş kraliyetleri ziyaret etmek için hediyeler olarak dağıtıldılar.
Mamluk Sultan'ın Aslanı, Avrupa piskoposları ve kralları tarafından giyilmiş, orijinal kültürel bağlamın ötesinde seyahat eden Mamluk ikonografisinin olağanüstü bir örneği ortaya çıktı. Victoria ve Albert Museum Bu dokuma ikonografik tasarımların yüksek kalitesini gösteren birkaç Mamluk tekstil parçası tutuyor. Tekstillerin üretimi ve dağıtımı Mamluk görsel kültürü daha geniş ortaçağ dünyasını etkileyen en önemli kanallardan biri oldu.
Bölgesel Variasyonlar ve Mamluk Stilinin Birlik
Kahire, Mamluk ikonografisinde farklı değişiklikler üretmiş, özellikle Şam ve Halep'ten gelen cesur renkli kontrastlar ve daha doğal çiçekli motifler, Mısır'daki veya Suriye'deki uzun sanat tarihinin ortaya çıkmasıyla birlikte, dini sembollere odaklanan ve daha geniş bir biçimde gümüş incir sahnelerini ortaya koymuştur.
Bu bölgesel varyasyonlar, temel birliğini bozmadan genel Mamluk sanatsal geleneği zenginleştirdi. Aynı geometrik ilkeler, aynı sanatsal geleneği, hatta onların birliği ve çeşitliliği arasındaki bu denge, yerel malzemelere, tekniklere ve tercihlere adapte oldu.
Mamluk Iconography'nin Enduring Legacy of Mamluk Iconography
Mamluk Sultanate 1517 yılında Osmanlı İmparatorluğu'na düştü, ancak Mamluk ikonografisi yok olmadı. Osmanlı mimarları ve zanaatkarları, sekizinci yüzyıldan itibaren Osmanlı binaları ve nesneleri ile çağrıştılar, modern dönemde, Mamluk ikonografisi yeniden inşa edildi: 19. yüzyıl Avrupa Oryantalizmi, Mısır'daki Coğrafyacıları ve diğer bölgelerin Osmanlı kimliklerini ve isimlerini kullanarak yeniden inşa etti.
Bugün, Mamluk sanatı, İslam medeniyetinin büyük başarılarından biri olan kutsal ve laik bir geleneği nasıl güçlendirebileceğine dair olağanüstü bir vaka çalışması sunuyor.Mekkeli iletişimin gücünü ve her yönüyle yaşamın her alanında önemli bir şekilde kullanılan bu ikili işlevi, her ikisine de İslami medeniyetin büyük başarılarından biri olan bütünsel bir geleneği güçlendiriyor.